民间美术教学促高师美术教育人文精神培养研究

陕西丰富的民间美术资源为高师学前教育专业学前艺术教育提供了前提。在传统文化日益受到现代文化挑战的条件下,高师民间美术教育肩负着文化启蒙意义上的传统文化传承的重任。陕西民间美术的传承与保护需要对学前美术教育做出更大的贡献。运用民间美术改造高师美术教育专业的内容,促进学生艺术教育人文精神的发展。在艺术教育中充分利用民间美术资源,对传统文化传承、民间艺术资源的继承与保护、主体的创造性发展具有重要价值。     

如何在高校美术教学中引入民间美术因素

我国的民间美术经过了几千年的发展形成了悠久灿烂的文化,其中包含了中华民族最深刻的文化内涵。作为一种大众艺术形式,民间美术为促进我国民间美术事业发展做出了重要贡献。高校美术教学是提升大学生综合素质的重要途径,近年来我国高校的美术教育呈现出来趋同化的现象,缺乏教学特色,因此在高校美术教育中引入民间美术元素对促进高校美术发展以及促进民间美术的传承具有重要意义。     

版画教学在高校美术教育中的价值及现状探究

伴随着我国社会和时代的进步以及教育事业的良好发展,艺术教育的热潮不断掀起,这也为高校美术教育创造了良好的发展契机。近年来,伴随着我国教育改革的不断深入,高校美术教育也取得了辉煌的成果,并在素质教育中发挥着日益重要的作用,在促进学生综合素质提升的同时也为社会培养和输送了大量的优秀美术专业人才。版画作为高校美术教育的重要组成部分,在高校美术教育中也具有重要的价值和意义,但是近年来版画教学在高校美术教育中却呈现出边缘化的趋势,版画教学在高校美术教育中的现状堪忧,需要我们深入思考和探索。文章简单分析了版画教学在高校美术教育中的价值及现状,并提出了高校美术教育中版画教学改革创新的相关策略建议,以期版画教学在高校美术教育中可以发挥出越来越重要的作用,在新时期、新的社会形势下实现可持续良好发展。     

高校美术教育中渗透色彩教学的思考

随着新课改的不断推进,我国教育行业迎来了新的机遇与挑战。高校在开展教育工作的过程当中,更注重对学生的全面培养,不再一味地看重学生文化课成绩的提高,而是以将学生培养成为符合新时代发展需求的创新型人才为根本目标。美术教育能够提升学生的审美水平与综合素质。在高校美术教育中,色彩教学属于重要的部分,学生在色彩方面的认知是其学习美术的灵魂所在。分析高校开展美术教育的意义和美术教育中渗透色彩教学的重要性,并从多方面阐述高校美术教育中渗透色彩教学的有效策略。     

高校美术教育建设的实践路径研究

随着艺术教育在全国普及,各类美术专业发展较好,学习美术的年轻群体也越来越庞大。随着社会的发展和时代的变迁,在新时代背景下,社会对美术教育的建设产生了新的要求。为了更好地建设高校美术教育,需要对高校美术教育现状进行全面剖析,并结合学生的发展需求,创建高校美术教育发展的新路径,从而提升高校美术教育效果。为了促进新时代高校美术教育的高速发展,还需要进一步完善美术教育的发展方式和方法,结合立德树人的根本任务实现创新融合发展。因此,高校要想创新美术教育的实践路径,则需要不断更新工作的方式方法,加强育人平台建设,探索实践路径,积极优化教育格局,不断提升美术教育水平。     

美学语境下的格式塔异质同构论在低年级美术欣赏教学中的应用

正一、关于DBAE模式这是上世纪80年代即盛行于欧美国家的美术教育理论。它开拓性地把美学纳入了美国普通中小学美术教育,否定了先前在美国艺术教育领域普遍应用的"儿童中心论",并提出该理论所涵概的四门学科(美学、美术史、美术创作、美术批评)是发展艺术教育必不可少的人文学科。当前影响了世界各国美术教育的发展和改革,对我国美术教育的改革也提供了宝贵的理论支持和新的可能性。     

湖南民间版画文化与艺术资源在地方高校美术教学中的运用与传承

湖南民间版画历史悠久,种类繁多,鲜明的地域文化与艺术特征使其具有深厚的课程开发价值。地方高校肩负着传承、发展与开发本地文化的重任,探索传统民间版画文化与艺术资源在高校美术教育中的运用,既是弘扬与传承优秀民间美术,更是促进地方高校美术教育特色发展,呈现其立足于本土,服务于地方的办学理念。     

第一代大学生的学习与发展追踪调查研究——以美术专业为例

高校美术专业中第一代大学生的学习与发展问题具有重要的理论价值和实践意义。分析其个体和家庭特征、上大学前的特征以及在大学期间的学习行为和学习成果的特点,从新的视角挖掘当今美术类大学生学习与发展问题的根源,更人性化地解决美术生学习动力不足的问题,反映高校美术教育迅速发展过程中的公平问题和质量问题,提高院校竞争力,加强和推进美术教育的发展,从根本上解决高校美术教育教学中学生的学习与发展障碍问题,提出更加科学合理的改革措施,提高学生的学习原动力,帮助学生更好地发展,提升高校美术教育教学水平。     

高校美术教学中的创新教育

高校美术教育对于激发学生学习兴趣、培养学生创新性思维具有促进作用。美术教育是一门育人的学科,通过艺术熏陶、美术鉴赏、绘画创作等教学环节,培养学生独立思考的能力,教会学生用心去发现美,产生审美意识,并形成创新力。高校美术教育如何强化教学工作,以顺应如今教育发展的需求,发展创新教育受到各高校领导和教师们的重视。正确的教育观念、合理的教学设计、优秀的师资力量、完善的教育管理体系等,有效推动了高校美术教学创新教育的发展。     

论当代艺术在美术教育中的影响与价值

当代艺术倡导新奇特,与青少年的身心发展需求相吻合。将其引入美术教育中是素质教育的必然发展要求,能够给美术教育注入新的生机和活力,促进学生的个性化成长和发展,因此当代艺术在美术教育中的应用价值和应用策略值得加以深入探究。对美术教育中引入当代艺术的必要性加以分析,并着重论述当代艺术的影响与价值,希望能够大幅度提升美术教育教学效果,为学生美育素质的培养和发展创造有利的条件。     

高校公共美术教育初探

公共美术教育是高校素质教育十分重要的内容和环节。随着艺术教育的普及,公共美术教育迎来了前所未有的挑战和机遇。认识国内高校公共美术教育的现状,明确公共美术教育的培养目标,开发适合公共美术教学的本土课程资源,丰富公共美术课的教学手段和实施方式,对高校公共美术教育水平的提高,对实施素质教育具有重要的现实意义。     

基于贵州民间艺术的高校美术教育新思路

民间美术是民间艺术文化的一部分,从艺术的角度来看民间美术反映了民族的文化特色,反映着本民族的文化价值观,是文化艺术瑰宝。教育是文化可持续之路的桥梁,青年是传承传统文化的实施者,高校美术教育与民间艺术文化无缝衔接,是现阶段不可或缺的重要任务。文章以贵州民族大学美术学院为例,从传承和发展民间艺术的重要意义出发,与高校美术教育相结合,在教学中融入民间艺术,还提出了切合贵州民族特性的美术教学和实践改革方略,为贵州培养出既有民族特色又全面发展的新型美术人才提供一点思路。     

传统美术对美术教育的价值及实践

近年来,伴随着教育体制改革的深入和发展,人们越来越重视素质教育在教学过程中的有效运用,同时,也更加注重对学生综合素质的培养。作为德、智、体、美、劳全面发展中的重要内容,美术教育有助于陶冶学生的情操,还能提升他们的审美能力和鉴赏能力。然而,从当前的美术教育现状来看,由于受西方美术教学方式的影响,我国的美术教育忽视了传统美术的重要性,从而导致我国对传统美术文化的传承不够。文章针对美术教育中传统美术文化的价值展开研究,探析了传统美术在美术教育中的具体实践。     

高校美术教育中创新思维培养与能力的提升策略研究

随着社会经济的不断发展,社会对人才素质及能力的要求越来越高,所以在一定程度上,要求高校美术教育的创新教育。加强对高校美术教育中学生创新思维培养,提升学生的实践能力,且在重视学生自我主体性发展及加强教学活动的实践性的基础上,针对高校学生创新思维培养与能力提升的策略予以分析,希望能够提高学生在美术课堂中的互动性、丰富学生在美术学习中的知识内容、培养学生的综合素养。从高校美术教育中创新思维培养与能力提升的角度出发,分析高校美术教育中创新思维培养、能力提升教学中创新教育的意义及其存在的问题,进而提出相应的提升教学的策略。     

美术中“造型表现”对人的思维开发与创意的作用

当下的美术学教育专业的学生普遍缺少对美术教育专业预期岗位职责的认识,为了提升美术教育学生的从业能力,明确自身艺术教育工作者的身份,提高专业素养,达到精准就业的目的,根据2017年版《普通高中课程方案和语文等学科课程标准》指定的课程标准,针对美术学科的核心素养中"美术表现""创意实践"这两个方面来探讨造型与表现对人创新意识的作用。通过艺术形态表达出自己的思想与情感至关重要,"造型与表现"是展开主题性艺术创作的基础,也是学习美术课程的基础。实践证明,美术中对"造型与表现"的培养有助于情感陶冶、人格塑造、思维开发,激发美术教育学生主动学习和主动探索的积极性,培养锻炼科研能力与创新意识,尤其是对拔尖创新人才的培养具有重要意义。     

高校美术教育培养大学生艺术素质研究

美术教育是素质教育的重要组成部分,发挥美术教育的艺术熏陶能力能提高大学生的艺术修养,因此在高校美术教学组织活动中,要注重对美术教育在培养大学生艺术素质方面的能力进行强化,对学生实施积极有效的教育和指导,使学生的艺术素质水平得到不断的提高。文章从高校美术素质教育中大学生艺术素质培养的主要内容入手,对提高大学生艺术素质的措施进行了分析,希望能为高校素质教育改革提供参考。     

美国现代美术教育理论发展概述

美国现代美术教育经历了由"图画课"到课程统整的四个阶段,美术教育的内涵不断扩大。从为了满足工业社会需求的"图画课"到由罗恩菲德为代表的"自由创造"艺术教育思想,虽然改变了美术课程单一化的现状,但是由于过于强调"以学生为中心"的课程理念,此教学方法无法满足时代的需要。作为对过度自由课程的反思,"以学科为基础"的艺术教育(DBAE)理论奠定了现代美国艺术教育的基础。DBAE强调美术教育的自律性,在课程中涵盖了艺术世界的各方面,包括鉴赏、批评、历史与创作。随着多元文化的兴起与对基础教育过度分科的反思,课程统整成为当下美术教育理论发展的趋势。加德纳以多元智能理论为基础,将艺术课作为一般课程的核心,通过艺术的方式融合其他科目的学习,并且在课程中强调体验与思维的培养,对当下的艺术教育提出了新的思考。     

现代基础教育下美术学科教育多元智能理论的体现

近些年,随着教育事业的发展,美术教育也有了新的发展变化。多元智能理论对美术学科教育的影响越来越深远,对提升美术学科的教育具有重大意义,根据多元智能理论来分析美术教育中的关键部分,有利于充分发现孩子的潜能与特长。文章主要研究基础美术教育多元方面的体现和各智能在美术教育各方面的联系与体现,有助于让具有不同特点的孩子通过老师的引导,及早突破传统的美术教育模式,促进学生个性潜能的发展。     

高校美术教学中审美能力的培养探究

伴随着我国社会和时代的进步以及教育事业的良好发展,美术教育受到了越来越多的关注,并且随着我国教育改革的不断深入,高校美术教学也取得了辉煌的成果。美术教学作为美育的重要组成部分,在大学生素质教育中发挥着不可代替的重要作用。高校美术教学不应该仅仅是单纯的美术专业知识和技能的传授,对于学生审美能力的培养也是其至关重要的教学任务之一,要将审美能力的培养贯穿到高校美术教学的始终,进而促进学生审美意识和审美能力的提升。文章简单分析了美术教育中审美教育的内涵以及高校美术教学中审美能力培养的重要性,提出了高校美术教学中对于学生审美能力培养的策略建议,仅供参考。     

美术教学中情感教育的渗透研究

随着时代的变化发展,人们的生活质量也有所提升,对于教育的重视度也逐步提高。特别是近些年来,我国在教育制度上的不断改革,使得美术等艺术课程也愈发受到教育者和人们的关注。而情感教育作为美术教育的重要内容之一,所发挥的作用也是极为关键的。因此,文章将从初中美术教学中存在的问题出发,进一步探究将情感教育渗透到美术教育中的意义,最后提出几点渗透策略,旨在帮助学生塑造健全人格与情感价值观的同时,提高初中美术教学质量。