发挥广西文化资源优势发展少数民族美术教育

广西文化资源——自然文化资源和社会文化资源,如桂林山水、壮族壮锦等丰富多彩,得天独厚,有着极高的美术艺术价值。传承广西民族特色文化资源发展少数民族美术教育,不仅拓展了美术教学内容、优化了美术教育模式、培养了学生的民族情感,使得少数民族美术教育特色更加凸显;更因其注重实践、因地制宜、师资优化、活动丰富以及与时俱进的特点,鲜活了少数民族美术教育体系。充分发挥广西丰富的自然、社会文化资源,是发展少数民族美术教育的重要途径。     

赫哲族图案艺术融入现代版画艺术创作的研究

赫哲族的图案艺术是对自然物的独特理解和图腾崇拜,是与各民族的艺术不断地融合而成的。它随着历史的发展不断创新,体现出本民族图案艺术的独特魅力。将赫哲族图案艺术融入现代版画艺术创作,能够提高版画的表现力,这种创造性的结合能够推进美术艺术的发展。     

新疆少数民族民间美术研究现状

新疆少数民族民间美术是我国近代以来极为优秀并极具代表性的西域文化特色之一,不仅在我国民俗、艺术等研究领域有极大的贡献,还因孕育了新疆地区浓厚的宗教信仰而在我国享有一定的地位。新疆少数民族民间美术早期以图样花纹为主,大多数将民间美术浓缩到服饰的色彩与图案上。少数民族民间美术作为新疆地区文化特色与民族内涵的代表之一,不仅奠定了伊斯兰宗教风格在我国艺术领域中的地位,还为我国研究地区民俗特点做出了极大贡献。因此,文章主要以新疆少数民族民间美术为主要探究内容,深入分析其文化背景、宗教信仰、人文关怀,希望为我国艺术领域的探索提供新的思路。     

“民风新作”——云南少数民族图案的创新应用研究

图案在少数民族艺术中占有重要地位,蕴含着丰富的文化因子、吉祥语义以及审美意象。云南少数民族图案精彩纷呈、各具特色,只有对其图案元素及色彩进行归纳整理,加大对其图案文化语义的深层解读,更加注重云南民族图案的形和色彩的应用,不断构建独具云南特色的设计体系,拓展创意产业,才能在现代设计中,有选择地吸纳传统图案元素,不断传承创新云南本土传统文化。     

民间美术造型对现代绘画的借鉴意义探究

我国有着丰富多样的民间美术文化,这是我国数千年发展进程中,所形成的重要文化元素。在现代绘画艺术日益成熟的今天,挖掘民间美术资源,将对绘画艺术创作提供不竭动力。实践证明,将民间美术造型的内涵予以挖掘,并进行改造,推进民间美术造型与现代绘画艺术的融合发展,能够助力现代绘画艺术的全面创新。文章从民间美术的内涵分析入手,结合民间美术造型观理解,通过分析民间美术造型对现代绘画艺术的借鉴意义,从而探究利用民间美术造型开展现代绘画艺术的实施策略。     

湘西建筑木雕在环境艺术中的创新应用研究

湖南湘西少数民族地区的传统木雕艺术在长期的历史发展过程中融合了当地的地域、自然、人文、民俗文化,独具特色。文章介绍了湘西木雕的基本概况,从湘西木雕的图案题材、文化意蕴等方面概述木雕的形式美学,并结合时代背景探析其在环境艺术中的创新应用,以推动湘西木雕艺术的传承与创新。     

民族传统文化在美术课堂教学中的运用

在传统的小学美术教育中较为注重对学生进行传统美术知识的教育,但在教育制度的不断革新的状况下,必须对原有的小学美术教育进行变革。其中苗族服饰作为我国少数民族中最富有特色的服饰,将其服饰图案运用到小学美术教育中必定会产生特殊的教育效果。以小学美术课堂教学作为主要的研究,总结分析苗族服饰图案在其中的具体运用,使我国传统小学美术教育的创新得到进一步的发展。     

论中国传统服饰图案的符号象征

中国传统服饰图案符号具有丰富的文化内涵和人文精神,以及鲜明而复杂的艺术特点。中国服饰图案的表意成份远比图案本身的表形更为重要,并且都无一例外地运用了象征手法。通过图形去阐释母题,是一种非“读”不能明其义的符号。象征,在中国传统服饰图案的艺术形象中具有“点睛”意义。正是有了象征,中国传统服饰图案艺术变得情深意远,韵重味浓,审美价值大为提高。     

解读民间美术造型观对现代绘画的影响

我国是四大文明古国中唯一一个历史传承没有断的国家,在几千年的文化沉淀过程中,诞生了种类非常丰富的民间艺术文化,而其中民间艺术独特的造型观,不仅完整地反映了我国先民在生活和劳动过程中形成和积累的智慧和审美,而且给现代绘画艺术的创作提供了大量的灵感。实践证明,对民间美术造型观进行细致了解和深入挖掘,不仅能够有效提升现代绘画艺术的文化气息,丰富其艺术内涵,还能够帮助绘画者提升个人素养,加强其对造型观的理解。文章阐述了民间美术造型观的内涵,并对民间美术造型观对现代绘画的影响进行了解读。     

略探中国家具图案装饰的发展

图案是实用美术、装饰美术、建筑美术、工业美术等方面关于形式、色彩、结构的预想设计,是在工艺、材料、用途、经济、美观、牢固等条件制约下制成图样模型、装饰纹样等方面的通称。不管是传统家具或者是现代家具,图案都是家具装饰的一个重要内容。中国家具的图案装饰有其特有的艺术魅力和文化品味,文中从中国传统和现代家具图案装饰特点、手法、技法等方面来探讨家具图案装饰。     

书法艺术对陶瓷装饰的影响

书法艺术和陶瓷艺术是独立的两门艺术,但从古至今有着很深的渊源,陶瓷书法不但能够体现书法结构具有的图案性,也能发挥出中华文化独具特色的装饰效果。随着陶瓷艺术的不断发展和丰富,书法和陶瓷结合的样式也逐渐增多,陶瓷书法运用陶瓷具有的材质美和书法具有的形式美,将文化形式和内涵自然而和谐地结合在一起,为陶瓷艺术开拓新境界。     

装饰性壁画绘制过程

装饰性壁画体现了现代社会人们对空间环境的追求,是营造美好空间的产物。装饰性壁画的绘制对于有扎实美术功底并热爱艺术的人士而言,简单易操作,也是如今流行的软装艺术表现。由于墙纸图案重复和矢量图装饰图案单调、缺乏人性化等特性,人们开始追求具有独特个性的手绘墙效果。它不仅没有污染,而且环保美观,更能为人们量身定制个性化图案等,深受大家的喜爱。     

赫哲族民间美术的创作研究

赫哲族是黑龙江省特有的少数民族,有着独特的民间美术文化、美术符号。赫哲族民间美术是我国民间艺术的重要组成部分,它展现出独特的艺术魅力。文章从赫哲族民间美术的创作研究进行论述,分析了赫哲族民间美术的发展、创新、传承。探讨赫哲族民间美术的保护方法。     

乡土文化在小学美术教育中的开发及实施策略研究——以剪纸校本课程为例

中华民族上下五千年,民间文化艺术源远流长,历史悠久。民间艺术承载着民族精神与民族情感,继续的传承与发扬则依赖于当前教育体系的推动。剪纸作为一项民间艺术已经成为美术教学的重要内容,成功地走进美术课堂。构建小学美术剪纸校本课程,谈乡土文化的融入与实施策略,展现出民间艺术的内涵,完成对艺术、文化的传承,以期丰富小学美术教学体系并拓展其内涵。     

多媒体艺术与美术创作间的关系分析

多媒体艺术与传统的艺术有所不同,是运用了渲染技术进行艺术创作,使得所创作的艺术虽然是非真实感创作的,却给人以真实的视觉效果。中国的美术历史悠久,美术作品的美学内涵丰富。要在美术创作中与多媒体艺术融合,就需要在两者之间选择最佳的契合点,以使美术艺术在创作中实现创新,且得以有效传播。文章针对多媒体艺术与美术创作间的关系进行研究。     

西方19世纪的浪漫主义美术

本文就西方19世纪浪漫主义美术运动的三个时期进行了详细论述。阐明了这一艺术运动的产生、发展、以及各个时期的不同内涵。     

浅析现代包装设计对传统装饰图案的借鉴

中国传统装饰图案,在各个时期形成了独特的历史风貌,为现代包装设计提供了一个可资借鉴的艺术宝库。现代包装设计对传统装饰图案的借鉴主要分为三个层次,即将传统图案作为设计元素进行借鉴和运用;对传统图案的结构、形式特点及创作手法进行借鉴;对传统图案的文化内涵进行深入挖掘,对其思想观念和文化精神进行借鉴。三个层次由表及里。通过对传统装饰图案的借鉴,可以使我们设计出更加优秀的包装设计作品。     

关于“美术”与“艺术”的词义分析

在近现代的文化中,无论是西方还是我国,关于"美术"与"艺术"的词汇在使用上一直是含混的,特别是在汉语中"美术"是个外来词汇,一开始就与"艺术"含混使用。然而考察"美术"与"艺术"的渊源、分析"美术"与"艺术"的文字结构可以发现,我们不能简单地将"美术"看成是造型艺术、空间艺术或视觉艺术,事实上,"美术"的内涵是十分丰富的。美术是人在社会活动中具有普遍意义的审美活动;而艺术则是把这种审美活动具体化、专业化的行为。     

赫哲族传统纹样在现代设计产业中的应用研究

赫哲族的传统纹样是赫哲族最古老的先民的智慧创造,大多数传统纹样中的图案、服饰文化、特殊符号等元素都是赫哲族人对自然、生活的反映,以及对美好生活的精神寄托。赫哲族传统纹样在现代设计产业中的应用研究将对赫哲纹样种类、文化内涵及民族特色进行阐释,并分析与探究赫哲纹样与现代设计产业之间的关系、纹样表现形式以及主要的应用方式。     

女书图案的形式及其艺术特色

女书图案是一种以女书文字与装饰纹样相结合的装饰性女红图案。女书图案在造型上以女书字符为基础,以较为平面几何形体为外形,以图案化的自然形态为装饰,按照一定的构成法则与艺术处理手法综合而成,呈现出独具一格的女红艺术特色。女书图案图文并茂,形式多样,其编织、挑花、刺绣工艺历史悠久,复杂多变。透过女书图案的形态与色彩,使我们看到了女书人细腻的情感世界与文化世界。